eye

pegado al mercado...el sushi mas fresco

eye lo descubrió en febrero de 2013

For the world's freshest sushi, look no further than the world's largest fish market. Tokyo's Central Wholesale Market, also known as the Tsukiji Fish Market, handles roughly 3,000 tons—and more than 450 varieties—of fish a day. Early morning is prime time to taste the fish fresh off the boat, plane, or train. There are two sushi counters that are considered not just the market's top spots but among the best in all of Tokyo: Sushi-Dai is more widely known than Daiwa Sushi, but you can't go wrong at either sardine-size place, assuming you're willing to wait the better part of an hour in line. Everything from anago to uni is lovingly sliced and served straight to you, piece by delicate piece, from the counterman's chopsticks. It's a boisterous, jammed spot at the counter for some of the tastiest, freshest fish you will ever eat in your life

Read More epicurious.com/articlesguides/diningtravel/restaurants/topfiveto...

listas: ASIA_japón, beber, comer

ropa mujer, cosmetico, cosas casa...simplicity

eye lo descubrió en abril de 2013

listas: ASIA_japón, comprar, diseño, muebles, ropa

ropa, cosas...

eye lo descubrió en abril de 2013

NONE-DAILY LIFE IN THE DAILY LIFE
asi se definen...

listas: ASIA_japón, comprar, contemplar, diseño, muebles, ropa

sombreros

eye lo descubrió en abril de 2013

listas: ASIA_japón, comprar

dulce sublime

eye lo descubrió en abril de 2013

listas: ASIA_japón, comer, comprar

museo y arquitectura

eye lo descubrió en enero de 2013

HIROSHI SUGIMOTO

The Izu Photo Museum is part of the Clematis no Oka, a beautiful complex that combines art and nature at the slow pace of the hills of mount Takayama. It is a very understated yet beautiful building where every detail has been designed with the light touch of an intrinsically Japanese manner. The building feels like a journey, a story told through a series of spaces, and gardens that interlink naturally, unpretentiously , allowing the exhibition to talk to the visitor without interruption. The subtlety of details contributes to the overall experience. The display walls, for instance, appear suspended, as supporting structure is painted in black and the white boards do not not touch the floor which lowers its edge as a contribution to the overall effect. The gardens act as pauses in the journey. They are windows to places one wants to stop and contemplate, reminiscent of those photographies that Hiroshi Sugimoto took at the New York Natural History Museum.

listas: ASIA_japón, arquitectura-ingeniería, contemplar, cultura museos arte, diseño, naturaleza y paisaje

eye lo descubrió en abril de 2013

Ukiyo-e originated at the beginning of the Tokugawa era as a form of popular art unique to Japan. However, from the end of the Tokugawa era to the beginning of the Meiji Period, many masterpieces leaked out to the West, and it was said that one had to go abroad in order to enjoy hanga prints and original artwork.

The late Seizo Ota V lamented such conditions, and from the beginning of the Showa Period, he spent more than half a century collecting ukiyo-e, compiling a collection of over 14,000 pieces.

After Ota Seizo's death, his family fulfilled his vision -contributing to the promotion of Japan's traditional art- by holding exhibitions of artwork that had never been available to the public before.

What makes the Ota collection especially remarkable is its depth, with representative masterpieces from the birth of the ukiyo-e tradition to its height. The colors and materials of the originals have been perfectly preserved.
Mr. Ota hoped that displaying this collection could contribute to the cultivation of a deeper sense of beauty, and it is our earnest desire that this Museum will be visited by as many people as possible.

listas: ASIA_japón, contemplar, cultura museos arte, diseño

eye lo descubrió en abril de 2013

10:00 a.m.-5:00 p.m. (Entrance until 4:30 p.m.)
Friday 10:00 a.m.-7:00p.m.(Entrance until 6:30p.m.)
Closed
Monday (The Museum will be open when Monday is a national holiday.), the year-end and New Year holidays, and the change of exhibits.
Admission
Adults: ¥1,000
High School and College Students: ¥700
Junior High School Students or Younger: Free (with Parent or Guardian)
Groups of 20 or more: ¥200 Discount, each
* ¥200 Discount for Persons with Disability (with Presentation of the Physical Disability Certificate and Free Admission for one Caretaker)
Address
Idemitsu Museum of Arts
9th Floor, Teigeki Bldg., 3-1-1,
Marunouchi, Chiyoda-ku, Tokyo, 100-0005
Transportation
A 5-minute walk from Kokusai Forum Exit of JR Yūrakuchō Station or a 3-minute walk from B3 Exit of Subway Yūrakuchō and Hibiya Stations.

The Idemitsu Museum of Arts was opened in 1966 as an exhibition hall for the Idemitsu Collection. The building is located on the 9th floor of the Imperial Theater Building looking down over the beautiful Imperial Garden in Marunouchi, Chiyoda-ku, Tokyo. The museum is designed to incorporate the Japanese spirit of welcome in the setting of the modern building and invites visitors to enjoy the artworks in comfortable and relaxed atmosphere.
Special exhibitions are held about six to seven times a year, with themed exhibitions of selected works from the Idemitsu Collection of Japanese painting and calligraphy, and East Asian ceramics. Other attractions include a year-round exhibition of major works by Georges Rouault (1871-1958), the French master of religious paintings who is famous for the series called “Passion” depicting the last days of life of Jesus Christ. The works by the Norwegian painter Edvard Munch (1862-1945) are on long-term loan from the Munch Museum in Oslo, Norway. The unique feature of the Museum is the Sherd Room where fragments of pottery collected from kilns around Asia and Egypt (Fustat site, Cairo) are displayed.

listas: ASIA_japón, contemplar, cultura museos arte, diseño

eye lo descubrió en abril de 2013

3 minutes walk from 1b exit, Takebashi station, Subway Tozai Line (T-08)

listas: ASIA_japón, contemplar, cultura museos arte, diseño

eye lo descubrió en abril de 2013

5 min. walk from the exit to Tokyo Midtown Roppongi station on the Toei Oedo Line, Exit 6 Roppongi station on the Tokyo metro Hibiya Line and Exit 3 Nogizaka station on the Tokyo Metro Chiyoda Line


ocholeguas.com/2012/06/18/asia/1340028180.html

En el novísimo distrito de Tokio Midtown, en la capital nipona, se erige este museo dedicado al diseño. Nació en 2007 de una santísima trinidad compuesta por Issey Miyake, Isamu Noguchi -que no pudo verlo- y Tadao Ando con el fin de que el mundo redirigiera su mirada a los acontecimientos y objetos cotidianos.

El mejor artesano -il miglior fabbro- es Ezra Pound, nunca le discutiríamos a Thomas S. Eliot. Pero el mundo, afortunadamente, está lleno de ellos como muestra la exposición Tema Hima: the art of living in Tohoku, actualmente en el 21_21 de Tokio Midtown.

Detalle del edificio de Tadao Ando.
Este museo, cuyo nombre completo es 21_21 Design Sight, nació con la finalidad de que el mundo redirigiera su mirada a los acontecimientos y objetos cotidianos. La iniciativa partió del modisto Issey Miyake, quien siempre creyó en la necesidad de que Japón tuviera un museo dedicado al diseño. Esa idea la compartía con el fallecido Isamu Noguchi y con el arquitecto Tadao Ando, que es quien firma el edificio.

Muestra exquisita de su consistente minimalismo y de su relación con la naturaleza, el trabajo de Ando es una razón en sí misma para visitar el 21_21, que vio la luz en marzo de 2007. El edificio de cemento pulido y cristal rinde homenaje al concepto de Miyake de una única pieza de tela, incorpora tecnología punta japonesa y el 70% de su volumen está bajo tierra. Pero hay más, el contenido.

Fukushima, in memoriam

Tema significa en japonés esfuerzo, hima es el tiempo. Ambos conceptos son claves en el diseño. De ahí que esta exposición sobre el arte de vivir en Tohoku sea una muestra para reflexionar sobre la cultura de Japón, su espíritu y las posibilidades inagotables de hacer cosas.

La sombra de lo cotidiano.
La exposición es de una sencillez y una belleza abrumadora. Enseña la relevancia de lo cotidiano, de lo habitual, de lo dado por sentado. Rinde, de este modo, tributo a las pequeñas cosas, a las cosas normales, elementales, que permiten que la vida siga.

La vida sigue en Fukushima, una de las seis prefecturas de la región de Tohoku. Mucho antes de que la arrasara el terremoto aquel fatídico 11 de marzo de 2011, esta tierra lejana de clima áspero fue escenario de batallas, e incluso la cantó el célebre Bashō en su Oku no Hosomichi (El estrecho camino a través del norte profundo).

Tokio Midtown

No hay caminos estrechos, en cambio, en el moderno Tokio Midtown. Si uno no supiera que la capital de Japón es una mega urbe en el espacio y el tiempo hasta dudaría de encontrarse en ella. El 21_21 Design Sight forma parte de este barrio novísimo compuesto por seis edificaciones esparcidas entre el esplendor de la hierba verde.

Tokyo Midtown desde la Galería.
Lo salpican esculturas, se levanta un lujoso Ritz Carlton y cuenta con un centro comercial -la Galería- que es casi un museo en sí mismo, no sólo por la sofistificación de sus tiendas sino por el espacio, amplio y mínimo. Ofrece todo tipo de comodidades para el visitante, incluso tiene un área reservada para echarse la siesta (en la galería de imágenes lo puede comprobar).

Cuenta con numerosos y apetecibles restaurantes. Además, vale la pena acercarse a Muji, otra muestra más de diseño japonés de calidad sin marca. Son inefables las parcelas de madera para estacionar las bicicletas. Su diseño es simple, elemental, pero cumple una función, es justo y necesario. Como se encarga de recordar el 21_21 Design Sight. Un museo que merece un museo.

listas: ASIA_japón, contemplar, cultura museos arte, diseño